O que é composição na fotografia?

A fotografia não é apenas um passatempo técnico; é uma arte. Embora seja importante entender como controlar sua câmera, ela deve ser para que você possa capturar o tipo de foto que deseja, em vez de fotografar, se tecnicamente correto, fotos.

Aqui está uma técnica foto perfeita e horrível. É bem exposto, há bons detalhes de sombra e realce, as cores são precisas e é completamente e completamente entediante.

E aqui está uma das minhas fotos favoritas que eu já tirei este ano. Foi filmado com uma câmera de filme antigo, então a qualidade não é perfeita. Existem alguns artefatos de desenvolvimento e é um pouco suave. Mas é uma imagem muito mais interessante do que a foto do meu interruptor de luz.

Agora, este é um exemplo extremo, mas é um ponto que se aplica a todas as áreas da fotografia. Há algo mais na fotografia do que apenas perfeição técnica. É mais do que apenas tirar fotos de lugares bonitos ou de pessoas, e é o que separa a arte de instantâneos e boas fotos das ruins. A palavra para esse algo mais é composição.

Composição é como você coloca as coisas

Composição, em sua forma mais básica, é como você coloca o seu assunto (e tudo mais) na sua imagem. Embora seja raro você poder posicionar fisicamente os prédios e as árvores onde quer que eles estejam, a escolha da distância focal, da abertura e de onde você está mudam drasticamente a maneira como as coisas diferentes aparecerão no quadro.

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Composição é a linguagem da fotografia. Como seus assuntos aparecem em relação uns aos outros, quaisquer objetos adicionais, e o fundo comunica muito ao espectador. Na foto abaixo, você pode ver como eu passei algum tempo brincando com diferentes composições envolvendo a pequena formação de rochas.

Eu finalmente decidi sobre isso como a composição mais forte porque Eu gostei de equilibrar as rochas, o mar e o céu. As outras composições colocaram muita ênfase em uma coisa sobre as outras duas.

Nesta foto, já que o modelo é o único assunto real, eu não queria o as pessoas no fundo são uma distração. Para ter certeza de que eles não estavam, usei uma abertura larga para obter uma profundidade de campo rasa para deixá-los nublados.

Por outro lado, nessa foto, que é sobre a relação entre os três funcionários do restaurante em um intervalo, usei uma profundidade de campo estreita para ter certeza de que todos estavam em foco.

Como você pode ver, onde você coloca as diferentes partes de sua imagem e como elas aparecem em relação umas às outras é como você transmite sua mensagem para o espectador. Agora, não estou dizendo que todas as fotos precisam de uma mensagem grande e que mude o mundo. Mas no seu melhor, cada foto conta uma história, mesmo que seja uma pequena história. Os temas mais comuns que veiculam minhas fotos são:

• Os seres humanos são bem legais.
• A natureza é muito bonita.

você olha para a maioria das fotos em meus tutoriais aqui no How-To Geek, eles se encaixam em um desses dois grandes baldes. Mas, só porque a mensagem é simples, não significa que eu não esteja me esforçando para transmiti-la. Aqui está um tiro meu que combina ambos.

Veja como eu fiz Will, o esquiador, pequeno em relação à natureza ao seu redor e usou a inclinação da encosta, o spray de seus esquis e o espaço que ele tem para se mover para mostrar sua velocidade? É isso que quero dizer quando digo que a composição é a linguagem da fotografia. São decisões como essas que dão significado às suas fotos.

A composição segue “regras”

A boa notícia é que, enquanto a composição leva anos para ser dominada, ela tende a seguir algumas regras ”—bem, realmente diretrizes.

Você provavelmente já ouviu falar da regra dos terços e, embora seja um pouco simplista demais para ser realmente útil, há outras ideias mais fortes com as quais você pode brincar . Nós estaremos explorando muitos destes em muito mais profundidade aqui no How-To Geek, mas aqui estão alguns para você começar.

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O tamanho no quadro é importante. Quanto maior algo for, mais importante será a sensação, especialmente quando contrastada com algo que parece relativamente pequeno. Tire esta foto: ao me tornar pequeno no quadro, ele fornece a escala para mim e para as montanhas.

As pessoas verão o que está em foco primeiro. Mesmo que os talos de grama sejam grandes e na frente do modelo, nossos olhos são atraídos para ela porque ela é a única coisa em foco.

Linhas naturais ou artificiais, são uma ótima maneira de levar os olhos do espectador exatamente onde você os quer. Basta ver como todas as linhas principais - eu as marquei em rosa - puxe os olhos diretamente para o modelo.

Uma boa foto deve ser equilibrada. Você pode conseguir isso por meio da simetria ou pelo balanceamento de diferentes elementos uns contra os outros. Nesta foto, apesar de ter tamanhos drasticamente diferentes no quadro, a lua e o rock se compensam muito bem.

Não use apenas o primeiro plano. Use o midground e o fundo também. Isso dá às suas imagens uma sensação muito maior de profundidade.

A cor é incrivelmente importante. As cores mais brilhantes e saturadas sempre atraem nossos olhos. Cores diferentes também transmitem diferentes estados de espírito e emoções. Os azuis pálidos são tranquilos, enquanto os vermelhos brilhantes podem ficar com raiva ou enérgicos. Eu queria uma sensação de tranquilidade nesta foto, então enfatizei as cores azul e ouro quase pastel.

E isso é apenas uma pequena amostra de algumas das maneiras que você pode usar composição para transmitir significados diferentes. Uma vez que você começa a pensar sobre isso enquanto está gravando, você está no caminho certo para desenvolver um grande olho para a fotografia.

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Composição é a linguagem que você, o fotógrafo, pode usar para comunicar com o espectador. A maneira como você coloca os diferentes componentes da sua imagem em relação um ao outro é o que dá significado às suas fotos.

Via: How to Geek