Quanto um filme precisa ser rentável?

O desempenho de um filme recebe bastante atenção atualmente. Não apenas o desempenho das críticas, mas o desempenho das bilheterias - quanto as pessoas estão pagando por isso. Avengers: Endgame atraiu muita publicidade, à medida que subia para se tornar o filme de maior bilheteria de todos os tempos. Por outro lado, muitos suspiraram de horror quando o filme Cats se tornou um dos filmes mais rentáveis ​​já feitos.

Mas quanto é que um filme precisa ter equilíbrio? Para responder muito rapidamente, um número aproximado para a maioria dos blockbusters é duas ou mais do seu orçamento inicial. Foi assim que chegamos a esse valor:

Detalhamento dos custos

Geralmente, existem duas partes do financiamento de um filme: fazer o próprio filme e comercializá-lo.

A primeira despesa, fazer o filme, inclui tudo, desde pagar o elenco e a equipe, criar o cenário, efeitos especiais e outras pós-produção.

Depois vem o marketing, que conscientiza as pessoas de que o filme será lançado. Os orçamentos de marketing variam muito. Os filmes menores geralmente não se comercializam de maneira tão agressiva, enquanto os filmes com um orçamento de mais de US $ 75 milhões geralmente caem cerca de metade do valor do orçamento de produção do filme. Isso inclui a circulação de anúncios e trailers, trabalhando com outras empresas para vinculação de produtos e criando eventos para maior visibilidade e conscientização.

Enquanto muitos filmes se apegam aos trailers do YouTube e da TV, outros se esforçam para atrair a atenção das pessoas. Veja Star Wars, por exemplo. Além de amarrar caixas de cereal e a Uniqlo, a Disney tem tentado desesperadamente entrar no lucrativo mercado chinês, colocando 500 Stormtroopers na Grande Muralha da China durante vários lançamentos de filmes. Os estúdios até investiram dinheiro em exibições e eventos da Frozen em shoppings de países distantes como a Malásia, para ganhar hype pelo filme. Aluguel, objetos de decoração, atores em vários locais - você pode imaginar quanto dinheiro é investido na divulgação.

Também não se trata apenas de ingressos vendidos. Os estúdios não ganharam dinheiro apenas porque os números das bilheterias na Wikipedia dobram seu orçamento. Os cinemas também recebem uma parcela dos ganhos de um filme. Todo estúdio tem um grau variado de poder de barganha nos cinemas aos quais vendem o filme.

Quanto maior o filme, mais pessoas provavelmente atrairá para os cinemas. Os estúdios podem usar esse poder de barganha para exigir um corte maior e definir o número de exibições. Mas, em média, os estúdios normalmente recebem 50% dos ingressos domésticos e 30% internacionalmente. Essa proporção também não é constante. Os estúdios costumam levar menos do corte após a segunda da terceira semana de exibição, para atrair os cinemas a continuarem exibindo seus filmes. Isso complica ainda mais o ponto de equilíbrio de um filme.

Para colocar essas porcentagens em perspectiva, vamos usar o exemplo de um filme de US $ 150 milhões listado na Wikipedia, incluindo custos de marketing. Ele precisa lucrar US $ 105 milhões internacionalmente e US $ 45 milhões no mercado interno para recuperar custos.

Mas com o corte dado aos cinemas, esses filmes precisam chegar a US $ 350 milhões em bilheteria internacionalmente e US $ 90 milhões no mercado interno, chegando a US $ 440 milhões. De repente, os filmes de grande orçamento ficaram muito mais arriscados diante da luz verde.

Filmes em alerta vermelho

Dado o quanto os filmes precisam ganhar apenas para ter equilíbrio, esses filmes certamente estão deixando seus estúdios nervosos.

Doolittle (em 17 de janeiro) custou US $ 175 milhões, com um orçamento de marketing de cerca de US $ 90 milhões. É preciso arrecadar mais de US $ 700 milhões para recuperar suas perdas. Com as primeiras críticas ao filme, podemos ter encontrado os gatos de 2020.

Os filmes para jovens adultos baseados em livros não parecem estar indo muito bem ultimamente. Artemis Fowl poderia continuar essa tendência de queda, precisando fazer cerca de US $ 600 milhões para salvar seu orçamento de produção e marketing de US $ 190 milhões.

Godzilla vs Kong pode ter problemas se seguir o caminho de Godzilla: King of the Monsters, que recebeu apenas US $ 385 milhões do seu orçamento de US $ 200 milhões. Ainda não sabemos o orçamento exato, mas, dada a escala desses gigantes, esperamos uma quantia semelhante que precisaria do norte de US $ 600 milhões para remediar.

E o Netflix?

Hoje, os filmes estão mudando para um novo meio que dificulta o desempenho das bilheterias. Atualmente, com os serviços de streaming, os ganhos funcionam de maneira diferente. Eles não precisam pagar pelos preços de exibição - seu desempenho depende principalmente de suas visualizações, o que indica ao serviço de streaming quantos espectadores um filme está atraindo para sua plataforma. Na maioria das vezes, essa é a principal preocupação das plataformas de streaming e determina o financiamento para suas sequências.

O mais complicado é que a Netflix raramente ganha mais por um filme que se sai muito bem. Os espectadores já pagaram o preço da inscrição - a taxa de inscrição - e podem assistir a qualquer quantidade de shows que desejarem. Isso leva a apenas um futuro: anúncios. Essa é a única maneira de cada filme obter os lucros que realmente merece.

Via: Slash Gear