História em desenvolvimento: Na era do digital, este fotógrafo de 28 anos foi para a Antártida com 65 rolos de filme

Pinguins e icebergs não foram as únicas coisas incomuns que encontrei em uma expedição recente à Antártida. Um dos líderes da viagem, um fotógrafo de 28 anos chamado Michael Strickland, viajou do Kansas para o fundo da Terra, mas não trouxe uma câmera digital. O que ele trouxe foram três câmeras de filme, 65 rolos de filme e uma obsessão pelo processo analógico de tirar fotos que foi largamente perdido na era digital.

Enquanto o navio cheio de fotógrafos estava felizmente clicando e revendo imediatamente milhares de imagens de suas telas de LCD, Strickland apontava seu medidor de luz, adivinhando foco e cautelosamente tirando um quadro de cada vez, sem saber se alguma das fotos sairia quando ele desenvolvesse seu filme algumas semanas depois.

Strickland não cresceu exatamente com o filme. Ele ainda estava na escola quando a fotografia cinematográfica era popular. Então, por que mudar a conveniência do digital? A frustração com a costura de imagens panorâmicas em grande escala o colocou no caminho. O amor pelas qualidades estéticas do filme e o processo metódico da fotografia cinematográfica o mantiveram lá.

Enquanto a costura digital de imagens panorâmicas de grande escala já percorreu um longo caminho nos últimos anos anos, ainda há limitações para a técnica quando há movimento na cena ou tempos de exposição mais longos são desejados. "Com o tempo que levaria para exposições mais longas a ponto de atravessar uma cena, você às vezes perderia a foto", disse Strickland. "O 'toque' tangível do filme é o que eu prefiro em uma impressão final ," ele disse. “O grão está sempre presente e fornece uma sensação textural em minhas impressões que não podem ser recriadas digitalmente. O filme também renderiza cores diferentes de qualquer outro meio digital. Ele captura tons muito sutis e diferenças de tonalidade que são facilmente perdidas na fotografia digital. ”

Em seu trabalho normal, o Strickland grava em formato grande 8 × 10 ″ ou 4 × 5 ″ folhas de filme, em pé atrás de um gigante de uma câmera, completo com o fole arcano. Durante nossa viagem à Antártida, ele estava gravando uma Mamiya 7 II de 6x7cm, uma Linhof Technorama 617s III que grava 6x17cm, junto com uma câmera Nikon F5 de 35mm, dadas as limitações físicas do tripé de um barco.

Ele enfrentou uma curva de aprendizado na mudança para o cinema. “Os primeiros 50 a 100 rolos que eu tiro provavelmente eram completamente inúteis. Naquele momento, pensei que estava perdendo meu tempo ”, disse ele.“ Houve uma manhã fria de inverno na pradaria onde eu estava filmando este celeiro. Nice geada hoar sobre a cena, teve um belo nascer do sol, e finalmente consegui uma boa exposição no Velvia 50, que é um filme de transparência ”, disse Strickland. “Quando recebi o filme do laboratório, na mesa de luz, foi simplesmente glorioso, e é basicamente onde o amor começou. A partir desse ponto, vendi todo o meu equipamento digital. Eu comprei um 4 × 5 e mergulhei completamente no mundo do cinema. ”

Além de vender grandes gravuras de seu trabalho, o trabalho de Strickland atraiu a atenção de Andy Williams. na Muench Workshops, dando-lhe um emprego como professor de fotografia.

“Havia algo no trabalho de Michael, uma grandeza de composição, uma consideração, algo que não vejo nas imagens digitais de todos os dias. ”, Disse Williams. "Ao olhar para suas imagens, é óbvio que uma tremenda quantidade de pensamento e cuidado vai para eles."

Michael tem conselhos para fotógrafos digitais baseado em seu trabalho com filme.

“Você tem que entender a luz. Você tem que entender o que sua câmera está fazendo e como realmente criar uma boa fotografia, uma boa fotografia técnica sem olhar para a tela LCD como uma muleta ”, disse Strickland. “Meu melhor conselho é desacelerar, ficar longe do lado de trás da câmera e ver o que você está fotografando e tentar experimentá-lo.

Veja mais fotos do filme de Michael Strickland em michaelstricklandimages.com.

Via: Geek Wire